Un été indien - planche 61

Rencontre au sommet…

Coup de maître pour cette première collaboration entre les 2 monstres de la BD (avant El Gaucho qui sortira en 1991), Un été indien, librement inspiré du roman du XIXe siècle la Lettre écarlate de Nathaniel Hawthorne, est pour Pratt l'occasion d'explorer à nouveau après Ticonderoga et Fort Wheeling, les thèmes des débuts de la colonisation de l'Amérique et des premières guerres indiennes. Il signe ainsi un récit violent et dérangeant, mais aussi emprunt d’une certaine poésie, alors qu’aux pinceaux, Manara démontre toute l'étendue de son talent non seulement dans les nombreux dessins de femmes souvent dénudées mais aussi, et surtout, dans tout le reste. Cet album sera aussi pour lui l’occasion de se détacher progressivement de celui qui était jusqu’ici sa référence première en dessin, Jean Giraud/Mœbius.

Hugo Pratt scénariste:

Milo Manara disait à propos de son travail avec celui qu'il appelait Maestro:

« Je suis honoré d’être le seul dessinateur pour lequel il a écrit des scénarios. C’était très facile de travailler avec lui, car il m’accordait toute sa confiance. On se voyait beaucoup, bien sûr, mais ce n’était pas pour contrôler ce que ce je faisais. Comme il était dessinateur, il était très respectueux de mon travail. Parfois, il me demandait de lui envoyer quelques dessins par fax — il n’y avait que cela à l’époque — mais c’était juste pour s’amuser, pour voir comment j’avais dessiné certaines séquences. D’ailleurs, il y a deux ou trois chapitres entiers d’Un Eté indien que j’ai dessinés en Amérique et qu’il n’a même pas eu la possibilité de voir : j’avais été obligé d’aller en Louisiane, à la Nouvelle-Orléans pour le tournage du film Le Déclic ».

La planche:

Scène d’un calme relatif, mais chargée d’intensité, caractéristique d’Un été indien, où les moments d’action alternent avec des temps où les attitudes se figent, cette page met en scène la plupart des protagonistes de l’histoire.

On notera la présence quasi maléfique du révérend Black, accentuée par l’encrage profond du dessinateur, qui contraste avec le reste des personnages d’un blanc presque immaculé.

Les deux plans rapprochés des personnages féminins permettent en outre à Manara, particulièrement inspiré, de faire ressortir les émotions et les non dits à travers les jeux de regards….

Cette planche, qui n’était paradoxalement pas véritablement mise en valeur lors de l’exposition parisienne à la Galerie Huberty-Breyne Matignon, a été un véritable coup de cœur. Autre détail et pas des moindres, elle a été validée par mon épouse, ce qui avec ce coquin de Milo Manara, n’est jamais gagné par avance…